Urban Forms Festival 2018
2018
VIII Edycja

W 2018 roku Fundacja Urban Forms podjęła decyzję o zmianie nazwy organizowanego corocznie festiwalu na Urban Forms Festival, na który środki zdobyła aplikując w konkursie Wydziału Kultury Urzędu Miasta Łodzi dla organizacji pozarządowych. Festiwal odbył się w dniach 20 – 29 lipca i był kolejną edycją imprezy, której towarzyszył spójny zamysł kuratorski.  Motywem przewodnim imprezy było miejsce. Było to odniesienie do prowadzonych przez Fundację Urban Forms badań, z których wynikało, że murale i inne obiekty sztuki miejskiej wzbudzają emocje, stają się punktami orientacyjnymi i przekształcają anonimową i obojętną przestrzeń w nacechowane emocjami, własne miejsce. 5 obiektów, na których zostały wykonane dzieła, zaproponowali łodzianie, deklarując gotowość poniesienia części wydatków związanych z powstaniem murali, takich, jak koszty materiałów, rusztowań czy przygotowania ścian. Oryginalność koncepcji Urban Forms Festival polegała na doborze środków wyrazu artystycznego takich, jak malarstwo 3D i iluzjonistyczne, dotąd nieznacznie wykorzystywanych w działaniach artystycznych w przestrzeni publicznej Łodzi, a także na połączeniu w jednym wydarzeniu efemeryczności i radości ze wspólnego uczestnictwa właściwej festiwalom i trwałości, dziania się i dzieła. Do wykonania dzieł zaproszeni zostali wybitnych twórcy o uznanej pozycji uprawiających malarstwo 3D i iluzjonistyczne. To zagwarantowało nie tylko najwyższy artystyczny poziom dzieł, ale też wpisanie ich w kontekst społeczny i architektoniczny przestrzeni, ponadto akceptację a priori i zachwyt odbiorców. Z przeprowadzonej przez nas analizy rynku, badań czy kontaktów z odbiorcami w mediach społecznościowych wynikało, że wybrane techniki są najbardziej pożądanymi przez mieszkańców naszego miasta.

Twórcy zaproszeni do udziału w projekcie to: Peeta (Włochy), który wykonał mural na elewacji hali Bałuckiego Rynku, Wiktor Puzin (Rosja) – autor muralu i instalacji na budynku przy ul. Pomorskiej 84, Awer (Włochy) – twórca spektakularnego obrazu na elewacji budynku przy ul. Pomorskiej 93, którego efekt 3D wydobyły specjalne okulary i wreszcie jeden z najbardziej rozpoznawalnych twórców ostatnich lat na świecie Okuda (Hiszpania), którego mural powstałna elewacji akademika Olimp, przy ul. Lumumby 12.

Na szczególną uwagę zasłuzyła zainicjowana w ramach Urban Forms Festival OTWARTA GALERIA MŁODEJ SZTUKI, czyli ekspozycja twórczości młodych łódzkich artystów, a także studentów ASP na tramwaju i w przejściach podziemnych w pobliżu Atlas Areny, przy al. Bandurskiego. Koncepcja polegała na umieszczaniu obiektów sztuki w newralgicznych dla każdego miasta punktach i będących zazwyczaj w fatalnym stanie, a z drugiej strony eksponowanych i intensywnie używanych miejscach, takich, jak np. przejścia podziemne. Są one stale narażone na ataki wandali w postaci kibicowskich napisów lub nielegalnego graffiti.  OTWARTA GALERIA MŁODEJ SZTUKI była z jednej strony zmianą estetyki zaniedbanych obszarów miasta, z drugiej zaś szansą dla młodych twórców na artystyczną działalność i pokazanie się szerokiemu odbiorcy.

Malowidła w przejściach podziemnych wykonali: Barbara Olejarczyk, Olga Waleczko, Anna Kobryń, Magdalena Palmowska, Agnieszka Krzak, Andre Gomes, Adam Szczęsny i Martyn Gill. Koncepcja, którą zaproponowali młodzi artyści łączyła różne style tworząc spójną, przyjazną dla przechodniów przestrzeń. Otwarcie galerii nastąpiło 29 lipca, w dniu Urodzin Łodzi i koncertu w Atlas Arenie zespołu Scorpions, dzięki czemu dokonania młodych artystów miały okazję zobaczyć tysiące osób przybyłych na koncert z Polski i Europy.  Malarska aranżacja tramwaju była działaniem z pogranicza sztuki i promocji, a także ciekawą alternatywą dla powszechnie umieszczanych na wagonach reklam, niespotykaną dotąd w publicznej przestrzeni naszego miasta. Autorami wysmakowanych obrazów na tramwaju są Martyn Gill, Adam Szczęsny i Gutnag Clan. Pojazd jeździł od 12 lipca na linii nr 9 ciesząc oczy łodzian. 23 lipca w Centrum Festiwalowym odbył się dzień z Urban Forms Festival, czyli przedstawienie Wędrownego Teatru Mała Mi, warsztaty miejskie poprowadzone przez Kasię Breską (polską artystkę, mieszkająca na stałe w Anglii, autorkę muralu „Totemy Łodzi” wykonanego w ramach Festiwalu Łódź Czterech Kultur 2017), projekcje filmów i spotkania z artystami.  Miejsca prowadzenia prac artystycznych zostały wyraziście oznaczone, w ich pobliżu dyżurowały wolontariusze, którzy rozdawali materiały promocyjne i udzielali wszelkich informacji.  Organizowane były też wycieczki z przewodnikiem do miejsc prowadzenia prac malarskich. Aby działania były widoczne w mieście wykorzystaliśmy też elementy ambient i guerilla marketingu, czyli angażujące, niestandardowe i zaskakujące akcje w przestrzeni publicznej, które w organiczny sposób zwróciły uwagę na nasze propozycje. W czasie festiwalu aktywnie działa centrum wolontariatu.

 

We use cookies to personalise content and ads, to provide social media features and to analyse our traffic. We also share information about your use of our site with our social media, advertising and analytics partners. View more
Cookies settings
Accept
Privacy & Cookie policy
Privacy & Cookies policy
Cookie name Active

Polityka prywatności 

Możesz sprawdzić politykę prywatności TU 

 

Save settings
Cookies settings